Изгряваща звезда в модата, която не вижда бъдеще в Ню Йорк

При телефонен диалог през октомври Карли Марк повдигна концепцията за първи път: Тя трябваше да напусне Ню Йорк.

Идва миг в живота на всеки изобретателен нюйоркчанин, когато това може да се случи – когато градът, който в миналото е изглеждал по този начин, като че ли пулсира единствено за вас, в този момент наподобява като че ли се натиска вие, като трансплантация на орган, която се е объркала.

Но имаше още: госпожа Марк сподели, че към този момент не може да продава облекла.

Това беше и не беше изненадващо. Няколко седмици по-рано, през септември, госпожа Марк организира ревю за своята петгодишна фешън марка Puppets and Puppets. Шоуто беше добре признато. Vogue го назова „ разбъркване на Кристобал Баленсиага и плъхове в мола “, което удря „ право в задачата “. Women's Wear Daily похвали неговото „ мощно вечерно облекло “ и неговия баланс сред „ изобретателно и комерсиално “ – нещо, което критиците споделят, когато считат, че една сбирка може да се продава добре в магазините, макар че е малко странна.

Куклите и марионетките може да не са необятно известни, само че госпожа Марк може да притегли аудитория: звезди с храброст, писатели с пари, художници с манекенски концерти. Миналия февруари тя подреди пистата си със статуи на мръсни чинии и храна, разпръснати по книги; през септември тя взе назаем роботизирани танцуващи котки от реализатор в метрото. (Тя се натъкна на него, откакто посети концерт на Limp Bizkit в Медисън Скуеър Гардън.) Инсталациите бяха в танго с облеклата: елегантни и нахални, секси и готик, покрити с кинематографични препратки.

сполучливи, с 3-D шоколадови бисквитки, рози, пържени яйца или паяци, сложени на мястото на дизайнерско лого.

може да бъде тъмно за създателите на млади марки. Това не е вест. Производството на облекла е скъпо, изключително в Съединените щати, където производството на единствено една проба на рокля може да коства 1000 $. Поставянето на шоу на пистата е скъпо, коства от 50 000 до 500 000 $ - два пъти годишно. Да живееш и работиш в Ню Йорк е скъпо, повече в сравнение с в европейските столици на модата Лондон, Милано или Париж.

За да финансират своите марки, дизайнерите могат да разчитат на персонални заеми или индустриални награди или фамилни пари или (понякога) вложители или (ако имат късмет) богати клиенти, които постоянно поръчват творби. „ Надявате се на най-хубавото “, сподели госпожа Марк. „ Но в случай че не вливате пари в марката и също по този начин не увеличавате продажбите, даже в случай че продажбите ви са покрай $1 милион, вие към момента не я карате да работи. “

Кейти Хилиър, аксесоар дизайнер и някогашен креативен шеф на Marc by Marc Jacobs. Г-жа Марк възнамерява да се реалокира напролет.

„ Не съм се чувствал толкоз въодушевен от моята общественост в Ню Йорк, само че отивам в Лондон и съм доста въодушевен “, сподели госпожа Марк, която включва режисьорката Лена Дънам като член на своята лондонска общественост. Те се срещнаха през 2018 година, до момента в който госпожа Марк кърмеше бебе катерица, което се оказа плъх, сподели госпожа Дънам в имейл.

Докато популяризираше кино лентата си „ Catherine Called Birdy “, разказа госпожа Марк като „ мозъкът на Дали и погледът на Мортиша. (Г-жа Марк постоянно носи черни облекла и неразгадаемо изражение на кухи бузи.)

„ Аз съм в Ню Йорк към този момент 18 години и съм в миг, в който се усещам като че ли не мога да вдишвам, ” сподели госпожа Марк. „ Има хора на всички места — човешки тела на всички места. “

Ядохме маслини и сирене в центъра на Манхатън. Предишната седмица госпожа Марк загуби премията за нововъзникващ дизайнер на годината на Оскарите на американската мода. Това беше нейната втора поредна номинация и загуба. Това я ужили, само че й се стори знак, че е взела вярното решение.

Индийската мръсотия едвам започваше. Стажува в Marc by Marc Jacobs и приключва учебно заведение за образни изкуства, където учи живопис, статуя и видео.

Първата й независима арт галерия през 2016 година, коментар на рекламни опаковки през обектива на бонбони Haribo Goldbears, включва видео на нейния другар, комика Ерик Варехайм, в костюм на кошмарно гумено мече.

шапки, ръкави с обръчи, фантастични бални рокли от научна фантастика.

По това време госпожа Марк не е проектирала с мисълта „ Искам да направя рокля за смени “. Тя стартира с мисълта: „ Обичам магьосници “ или „ Това ще бъде сбирка на Дейвид Линч. “

Постепенно тя се научи да обръща повече внимание на обособени части в сравнение с тематиката на сборника. „ Става въпрос за мърчандайзинг, става въпрос за слагане на нещата на стелаж и не можех да се замисля върху това “, сподели тя. Тя го разбра, като се питаше още веднъж и още веднъж: „ Ще нося ли това? “

Резултатът „ миришеше на хладина “, сподели Джули Гилхарт от Tomorrow Group, фешън съветник, известна с работата си с нововъзникващи дизайнери, в това число в Barneys New York.

алфа бизнесдама “, сподели госпожа Марк. Матриархът на фамилията, тя в миналото е била водещ акционер в Weight Watchers International и тя беше модел в книга за кукли и кукли предишния юни. Моделите в шоуто на госпожа Марк идната седмица ще носят обеци, пресъздадени от чифт, принадлежал на Флорин.

„ Тази сбирка ще бъде най-добре закръглената, почтена версия от куклите на Карл, сподели госпожа Марк. „ Чистият Карл. “

Има транспарантни рокли и къси панталони, кожени якета и чорапогащи, които по някакъв метод се свързват с качулка. Дрехите са направени от тъкани за долни дрехи и средновековни щампи, въодушевени от това, че госпожа Марк назовава жилището си в мазето в Уест Вилидж като „ тюрма “. Има огромни тениски с отпечатани замъглени изображения на плакати на филми, които тя харесва.

„ Тъжното е, че американската мода губи един от най-интересните си дизайнери “, господин, сподели Питърс. „ Няма някой, който да заеме това място. “

Когато госпожа Гилхарт научи новината, „ Бях в действителност тъжна “, сподели тя. „ Последното й шоу беше толкоз положително – всяко шоу, тя върви напред, а облеклата й притежаваха тази млада, готина грациозност. “

„ Най-голямата неточност “, тя сподели, „ е, че никой в действителност не влага нападателно в млади дизайнери. “